●聶夢婷
至7月30日16時許,國產(chǎn)動畫《哪吒之魔童降世》累計票房已突破10億元,超越《西游記之大圣歸來》成為國產(chǎn)動畫電影新晉票房冠軍。根據(jù)貓眼票房顯示，該片自上映來便一舉占據(jù)綜合票房高達80%的比例，成為暑期檔電影的領(lǐng)跑者。
哪吒“火了”，無論是看場面還是尋情懷，老中青三代人都因為一部動畫電影走進了電影院。而在網(wǎng)絡(luò)搜索觀后感，可以明顯感受到，《哪吒之魔童降世》帶給觀眾的不僅僅是視聽的滿足，更引發(fā)了集體的文化共鳴，哪吒，給觀影者帶來了更多的文化自信。
實際上，對比1979年拍攝的動畫片《哪吒鬧?！?，《哪吒之魔童降世》顯得更加“非主流”?！澳蹦倪冈陂_始的劇情中非但不是懲奸除惡的小英雄，反而是一個人人喊打的“魔胎”。他頂著黑眼圈，咧嘴壞笑，對人生態(tài)度消極、破罐破摔，越是不受到百姓認(rèn)可，就越瘋狂惡作劇“為害”百姓，這樣的行為造成了角色與世俗的強烈隔閡，也與我們印象中的哪吒形成了鮮明反差。
然而，在架構(gòu)上，觀眾們還是看到了哪吒與李靖夫婦的矛盾、大戰(zhàn)敖丙、拜師學(xué)藝以及肉身毀滅的情節(jié)，也被滿屏幕行云流水般呈現(xiàn)的中國元素打動。只是，如同導(dǎo)演餃子所說：“哪吒的故事和形象都是為這個主題服務(wù)的——打破成見，扭轉(zhuǎn)命運?！?/p>
在這一基礎(chǔ)上，“魔童哪吒”的形象就成了必然。而從票房和口碑來看，觀眾對這一傳統(tǒng)IP的再創(chuàng)作表現(xiàn)出了極高的接納度，而這也正是因為，這部國產(chǎn)動畫既很好地保留和展現(xiàn)了中國元素，體現(xiàn)了傳統(tǒng)IP的精神內(nèi)核，又通過創(chuàng)新，回應(yīng)了當(dāng)代人的精神文化需求——與命運的博弈，出離家庭與和解，被他人接受和自我接受。
相較于上世紀(jì)《哪吒鬧?！芳昂髞淼哪倪感蜗?，這樣一個有著心靈痛點、有著內(nèi)心矛盾及成長頓悟的哪吒無疑更貼近屏幕前每一個真實的人。
這也讓這部電影成為了傳統(tǒng)IP創(chuàng)新的一次成功典范。
實際上，此次被超越的原國產(chǎn)動畫票房冠軍《西游記之大圣歸來》已經(jīng)是一次理想的嘗試。對孫悟空、唐僧等經(jīng)典形象的再塑成功引發(fā)了觀眾的喜愛與共鳴。
也許，兩部動畫的成功還不足以成為“國漫崛起”的有力支撐，但它向我們展示了一個新的方向——傳統(tǒng)IP不會因為時間的遷移而過時埋沒，它不僅受眾廣泛，而且后勁十足；同時，傳統(tǒng)IP也不必拘泥于“傳統(tǒng)”，當(dāng)下的精神文化訴求能夠為它傾注新的血液，讓傳統(tǒng)IP的內(nèi)核更加飽滿，讓它的道路更加長遠寬廣。